川觀新聞
王志安
2026-02-15 04:16:29
當(dāng)科幻史詩遇上存在主義：從《沙丘》看宏大敘事下的個體困境
2023-2024年，電影銀幕上涌現(xiàn)出諸多令人矚目的作品，其中丹尼斯·維倫紐瓦執(zhí)導(dǎo)的《沙丘》系列無疑是科幻史詩的巔峰之作。它不僅僅是一場?視覺奇觀，更是對經(jīng)典科幻文學(xué)的深刻解讀，并巧妙地??融入了深刻的哲學(xué)思考。當(dāng)我們剝離其令人震撼的特效和磅礴的配樂，深入探討《沙丘》的敘事結(jié)構(gòu)和主題內(nèi)涵時，會發(fā)現(xiàn)它與存在主義哲學(xué)有著異曲同工之妙，展現(xiàn)了宏大敘事下個體的掙扎與選擇。
從敘事學(xué)角度來看，《沙丘》遵循了經(jīng)典的“英雄之旅”模式，主角保羅·厄崔迪從一個貴族之子，歷經(jīng)磨難，最終成為預(yù)言中的“天選之人”。維倫紐瓦并未滿足于此，他通過對保羅內(nèi)心世界的細致描繪，引入了關(guān)于自由意志與宿命論的辯證探討。保羅一次次預(yù)見到未來的??景象，這些景象既是他力量的來源，也是他沉重的枷鎖。
他試圖改變命運，卻又常常被命運的洪流裹挾，這恰恰呼應(yīng)了薩特的“自由絕非存在，而是選擇”的論斷。保羅的每一個決定，無論多么艱難，都構(gòu)成了他真實存在的證明，同時也加劇了他的存在危機。影片中，香料“美瑯脂”作為核心資源，不僅是權(quán)力斗爭的導(dǎo)火索，更是對人類欲望和貪婪的隱喻，將影片置于一個充滿警示意味的現(xiàn)實關(guān)照之中。
在美學(xué)風(fēng)格上，《沙丘》無疑是“視覺重于聽覺”的典范。維倫紐瓦運用冷峻、廣闊的鏡頭語言，將阿拉吉斯星球的荒涼與壯麗展現(xiàn)得淋漓盡致。巨型沙蟲??的震撼出場，不僅是視聽上的沖擊，更是對自然偉力與人類渺小的深刻對比。這種對空間和景觀的強調(diào)，與盧卡奇在《小說理論》中提出的“空間性”概念相呼應(yīng)。
盧卡奇認為，在現(xiàn)代小說中，對外部世界的描寫不再是人物活動背景的簡單交代，而是人物內(nèi)心狀態(tài)的外化，是人物在異化環(huán)境中尋找自身意義的體現(xiàn)。在《沙丘》中，阿拉吉斯嚴酷的環(huán)境，成為了塑造保羅和厄崔迪家族命運的不可忽視的力量，也反過來塑造了人物的性格和抉擇。
這種宏大的景觀敘事，不僅構(gòu)建了影片的獨特氛圍，更在潛移默化中引導(dǎo)觀眾思考個體在龐大外部力量面前的渺小與無力，以及在這種情境下，如何尋找并堅持自我。
影片對宗教和政治的描繪，也提供了豐富的理論解讀空間。弗雷曼人對“預(yù)言”的虔誠信仰，以及厄崔迪家族對政治權(quán)謀的精于算計，構(gòu)成了影片復(fù)雜的多層敘事。喬治·盧卡奇曾探討過“疏離”在現(xiàn)代社會中的普遍性，而《沙丘》中的人物，無論身處權(quán)力的頂峰還是沙漠的底層，都不同程度地??體驗著疏離感。
保羅作為“救世主”的身份，將他置于一種超然的孤獨之中，他必??須在個人情感與集體命運之間做出艱難抉擇。影片在對這些復(fù)雜議題的呈現(xiàn)上，并沒有給出簡單的答??案，而是留下了巨大的思考空間，這正是優(yōu)秀電影的魅力所在——它引發(fā)觀眾的共鳴，更激發(fā)觀眾的獨立思考，將電影的意義從單純的娛樂提升到精神探索的層面。
《沙丘》系列對“神話學(xué)”理論的應(yīng)用也值得深究。約瑟夫·坎貝爾在《千面英雄》中提出的“英雄之旅”模型，在保羅的故事線中得到了完美的體現(xiàn)。維倫紐瓦的改編并非照搬，他更側(cè)??重于揭示這個神話模式背后的人類集體無意識和原型意象。保羅的覺醒，既是個人力量的成長，也是一種超越時代的集體記憶的復(fù)蘇。
影片中反復(fù)出??現(xiàn)的“預(yù)言”、“啟示”等元素，都在暗示著一種超越理性層面的精神力量。這種對神話敘事的解構(gòu)與重塑，使得《沙丘》不僅僅是一部科幻片，更是一部具有深遠文化意義和哲學(xué)內(nèi)涵的史詩。它提醒我們，在科技飛速發(fā)展的今天，人類對意義、歸屬和命運的追尋，依然是永恒的主題，而這些追尋，往往根植于最古老的神話和哲學(xué)之中。
“多重宇宙”的狂歡與意義碎片化：從《瞬息全宇宙》看后現(xiàn)代解構(gòu)主義
當(dāng)《沙丘》以史詩般的宏大敘事帶我們進入對存在與命運的深層思考時，另一部風(fēng)格迥異的作品——《瞬息全宇宙》（EverythingEverywhereAllatOnce）則以其后現(xiàn)代的解構(gòu)主義手法，將觀眾拋入了一個色彩斑斕、荒誕不經(jīng)的??“多重宇宙”之中。
這部影片以其極具顛覆性的敘事方式、天馬行空的想象力和真摯的情感內(nèi)核，成為了2023-2024年電影界的一匹黑馬，也為我們理解后現(xiàn)代語境下的電影理論提供了絕佳的范例。
《瞬息全宇宙》的核心敘事框架是“多重宇宙”的概念，這在當(dāng)代科幻電影中已非新鮮事。導(dǎo)演丹·關(guān)和丹尼爾·施因納特（俗稱“丹丹尼爾”）并沒有將此作為炫技的手段，而是將其作為一種深刻的哲學(xué)隱喻。影片中的“多重宇宙”不再是平行時空的簡單疊加，而是以一種碎片化、混亂無序的方式呈現(xiàn)，象征著后現(xiàn)代社會信息爆炸、意義消解的現(xiàn)實。
主人公伊芙琳，一個普通的中年華裔女性，在處理家庭矛盾和稅務(wù)審計的壓力下，被迫穿越無數(shù)個平行宇宙，體驗不同的人生。這個過程，本身就是對“身份認同”這一后現(xiàn)代核心議題的深刻探討。伊芙琳在不同的宇宙中扮演著不同的角色——武打巨星、廚師、歌女，每一個身份都代表著一種可能性，但同時也意味著對其他可能性的??放棄。
這種“可能性”的無限展開，恰恰突顯了在后現(xiàn)代語境下，個體身份的流動性、不確定性以及由此帶??來的焦慮。
從符號學(xué)和解構(gòu)主義的角度來看，《瞬息全宇宙》對“符號”和“意義”的顛覆性運用，是其最顯著的特征之一。影片中充斥著各種令人眼花繚亂的符號和意象：熱狗手指、肛門探測器、會說話的石頭、皮鞋兔……這些符號的意義被極度模糊化、戲謔化，甚至被賦予了全新的、荒誕的解讀。
例如，本應(yīng)象征著“聯(lián)系”和“親密”的“擁抱”，在某些宇宙中卻變成了“致命的攻擊”。這種符號意義的瓦解，正是后現(xiàn)代解構(gòu)主義的核心。雅克·德里達提出的“延異”理論，可以很好地解釋影片中符號意義的不斷生成和流變。每一個符號都不是固定的，它們的意義在不同的語境下不斷被重新建構(gòu)，沒有絕對的??中心和終極的真理。
伊芙琳在多重宇宙中的??經(jīng)歷，就是一個不??斷解構(gòu)和重構(gòu)符號意義的過程，她通過對這些荒誕符號的接納和理解，最終找到了自我存??在的意義。
影片在敘事結(jié)構(gòu)上，也體現(xiàn)了明顯的后現(xiàn)代特征。它打破了傳統(tǒng)線性敘事的流暢性，采用了非線性的、跳躍式的剪輯手法，將過去、現(xiàn)在、未來，以及各個平行宇宙的片段雜糅在一起。這種“蒙太奇”的運用，并非為了服務(wù)于情節(jié)的推進，而是為了制造一種“碎片化”的體驗，讓觀眾感受到信息過載和意義的缺失。
這種敘事策略，與讓·鮑德??里亞在《消費社會》中提出的“擬像”理論不謀而合。鮑德里亞認為，在后現(xiàn)代社會，現(xiàn)實與虛幻的界限變得模糊，我們所接觸到的信息和符號，往往是“擬像”，它們不再指向真實的現(xiàn)實，而是在不??斷地自我指涉。影片中的多重宇宙，在某種程度上就是一種“擬像”的集合，它們制造了視覺奇觀，卻也讓伊芙琳在其中迷失了真實的方向。
與許多純粹解構(gòu)的作品不同，《瞬息全宇宙》并未走向虛無主義的深淵。恰恰相反，在對后現(xiàn)代迷思的深刻揭示之后，影片回歸到了最樸素、最真摯的情感——家庭、愛與包容。伊芙琳最終選擇的，并非是某個“最完美”的宇宙，而是她原本就身處的??、充滿矛盾和不完美的現(xiàn)實。
她與丈夫、女兒之間的關(guān)系，最終成為了她穿越無數(shù)宇宙后，最堅實的??依靠。這種回歸，也呼應(yīng)了后現(xiàn)代主義內(nèi)部關(guān)于“大敘事”的批判與反思。雖然影片瓦解了許多傳統(tǒng)的“大敘事”（如個人英雄主義、絕對真理），但它最終卻在看似微不足道的“小敘事”（如親情、日常瑣事）中，找到了生命存在的意義。
從電影美學(xué)上看，《瞬息全宇宙》展現(xiàn)出一種“拼貼”和“混搭”的風(fēng)格。它融合了功夫片、喜劇片、家庭片、科幻片等多種類型片的元素，打破了類型片的界限。影片的視覺風(fēng)格也極具沖擊力，從寫實的稅務(wù)審計辦公室到充滿奇幻色彩??的各個宇宙，切換自如，令人目不暇接。
這種風(fēng)格上的“雜糅”，本身就是對后現(xiàn)代主義“多元主義”和“反本質(zhì)主義”思想的??體現(xiàn)。它不再追求單一、純粹的美學(xué)風(fēng)格，而是鼓勵各種風(fēng)格的碰撞和融合，從而創(chuàng)造出一種全新的、更具包容性的藝術(shù)表達。
