揚子晚報
董倩
2026-02-14 13:09:13
“愁”——這個字眼，在漢語中承載了太多復雜的情感。它不是簡單的悲傷，而是帶有淡淡憂慮、無可奈何、甚至一絲懷舊的復雜心緒。而《男女一起愁愁愁》系列，正是將這種深入骨髓的“愁”搬上了熒幕，讓它們以電視劇和動漫的形式，在我們眼前徐徐展開。
為何這樣的題材能夠吸引如此廣泛的關注？我想，根源在于其強大的現實主義力量。我們生活在一個信息爆炸、節奏飛快的時代，許多時候，我們忙于生存，忙于追逐，反而忽略了內心深處最真實的情感需求。當我們在熒幕上看到角色們經歷的失意、迷茫、錯愛、遺憾，我們會在不經意間發現，這不就是我曾經、或者正在經歷的嗎？那種“感同身受”的體驗，是任何浮華的特效和快餐式的娛樂所無法比擬的。
以電視劇為例，許多作品都聚焦于當下社會的熱點問題。《三十而已》里，都市女性在三十歲這個年齡節點面臨的職業危機、情感困境、生育選擇，每一個話題都觸動著無數觀眾的神經。顧佳的??獨立與堅韌，王漫妮的進取與迷茫，鐘曉芹的隨遇而安與不甘平凡，她們不是完美無缺的神，而是有血有肉、有優點也有缺點的普通人。
她們的“愁??”，是對現實的無奈，是對理想的追尋，是對自我價值的困惑。當看到她們在職場上被排擠，在感情中遭遇背叛，在家庭中承擔重擔時，屏幕前的觀眾，無論是男性還是女性，都可能因為曾經有過類似的經歷，而發出“我也是這樣”的感嘆。這種共鳴，跨越了性別、年齡、職業，將我們緊密地聯系在一起。
再比如一些描繪家庭關系的劇集，父母與子女之間的代溝，夫妻之間的磨合，長輩的期望與晚輩的壓力，這些無不構成了我們生活中最真實也最糾結的一部分。《都挺好》中，蘇家三兄妹與原生家庭的??糾葛，明玉的獨立與掙扎，蘇明成的啃老與依賴，蘇明哲的“長兄如父”式的責任與壓力，都讓觀眾看到了家庭關系中難以言說的“愁”。
這些“愁”或許源于誤解，源于溝通不暢，源于無法實現的期望，但它們卻真實地存在，并且深深影響著我們的人生軌跡。
而動漫，在傳達??“愁”方面，則展現出了獨特的藝術魅力。不同于寫實風格的電視劇，動漫可以用更具想象力的方式，將抽象的情感具象化。《夏目友人帳》里的夏目貴志，背負著能看見妖怪的孤獨，一直在尋找歸屬感。他與妖怪們之間產生的羈絆，既有溫暖，也有離別時的淡淡哀傷。
那種“明明想要靠近，卻又害怕受傷”的心情，通過細膩的畫面和舒緩的配樂，被渲染得淋漓盡致。觀眾跟隨夏目一起，感受著人與妖之間的情感糾葛，體會著孤獨與溫暖并存的獨特“愁緒”。
又或者是一些校園題材的動漫，例如《聲之形》。它以極端敏感的視角，探討了校園欺凌、聽障人士的困境、以及人與人之間復雜的情感溝通。男主角石田將也因為曾經欺凌了聽障女孩西宮硝子，而背負著沉重的罪惡感，并在多年后試圖彌補。這種“愧疚”與“救贖”的情感，同樣是一種深刻的??“愁”。
它揭示了我們內心深處的脆弱，以及對理解與和解的渴望。
“男女一起愁愁??愁”這個主題，并非鼓勵消極，而是提供了一個審視和接納生活真相的契機。它讓我們意識到，生活并非只有陽光燦爛，偶爾的陰霾、偶爾的低谷，同樣是我們生命旅程中不可或缺的一部分。當我們在熒幕上看到那些角色，即使在困境中跌倒，也依然選擇站起來，去面對，去解決，去愛，去成長，這本身就是一種強大的力量。
這種力量，源于對生活真相的理解，源于對自我情感的誠實，也源于在無數次??“愁”的洗禮后，依然懷揣希望的勇氣。
屏幕上的“愁”，是生活的一面鏡子，照出了我們共同的脆弱與堅韌。它讓我們在別人的故事里，看到了自己的影子；在別人的悲喜中，品味著自己的情感。男女一同觀看，一同品味，或許更能促進彼此的理解與包容，因為我們都在這“愁”中，看到??了生活的共性，也感受到了人性的共通。
二、跨越性別的共鳴：從??“愁”中汲取力量，擁抱生活的多彩
“男女一起愁愁??愁”，這不??僅僅是一個簡單的組合，更是一種深層次的情感交流和互動。在很多時候，我們都會發現，生活中的??煩惱和困惑，其實是具有普遍性的，它們并不因為性別而有所不同。而當男女觀眾一同觀看這些“愁”味十足的電視劇和動漫時，往往會產??生一種意想不到的化學反應，一種跨越性別的深刻共鳴。
讓我們回到電視劇。當女性觀眾在《我的前半生》中看到羅子君從一個全職太太，在經歷婚姻背叛后，如何一步步重新融入社會，找到自我價值時，她們可能會為羅子君的艱難與蛻變而動容。而男性觀眾，或許更能理解陳俊生在婚姻中的疲憊與掙扎，或者賀涵在面對復雜人際關系時的無奈。
這些角色，無論是男性還是女性，都在面對著生活的壓力，都在經歷著內心的成長。觀眾們在劇中角色的身上，看到了自己可能遇到的困境，也看到??了解決困境的可能途徑。
同樣，對于一些以男性視角為主的影視作品，例如那些描繪職場競爭、兄弟情誼、或者個人奮斗的劇集，女性觀眾同樣能夠從中找到共鳴點。比如，一個關于創業失敗后重新站起來的故事，女性觀眾或許更能理解角色在絕望中的堅持，對夢想的執著，以及面對社會壓力的脆弱。
男性觀眾則可能在其中看到自己曾經的影子，感受到創業維艱的真實寫照。這種跨越性別的共鳴，恰恰說明了人性的共通之處——我們都渴望成功，都害怕失敗，都希望得到??認可，都希望擁有真摯的情感。
而動漫，作為一種獨特的藝術形式，在傳達情感方面，更是具有不可估量的潛力。例如，宮崎駿的許多經典作品，如《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》等，雖然主角多為女性，但其所探討的關于成長、勇氣、環保、以及人與自然的關系等主題，卻能夠引發男女老少不同觀眾的廣泛思考。
千尋在異世界的成長，從膽怯到勇敢，從依賴到獨立，這種蛻變過程，無論是男性還是女性，都能從??中汲取到力量。哈爾在自我封閉與勇敢面對之間的掙扎，同樣觸動人心。
在一些更為寫實的動漫作品中，例如《未聞花名》所描繪的友情與遺憾，一群曾經的伙伴，因為其中一人的離去，而疏遠，又因為對逝去美好的懷念，而重新走到一起。其中的“愁”，是對青春的懷念，是對逝去時光的追憶，是對無法挽回的過去產生的??淡淡傷感。這種情感，對于任何經歷過童年伙伴，經歷過失去的人來說，都是感同身受的。
男性觀眾可能會想起自己少年時代與玩伴的嬉笑打鬧，女性觀眾則可能因為對友誼的珍視而潸然淚下。
“男女一起愁愁愁”，更是一種情感的疏導和治愈。我們生活在現實社會，難免會有各種不如意，有壓力，有委屈，有迷茫。當我們將這些情緒投射到熒幕上的角色身上時，我們仿佛也經歷了一次情感的宣泄。當看到角色們最終走出困境，或者即使未能圓滿，也找到了內心的平靜時，我們也會感到一種釋然。
這種“釋然”，是對生活中不完美的一種接納，是對人生苦樂參半的一種領悟。
這種觀影體驗，也為促進男女之間的理解提供了絕佳的契機。當伴侶或者朋友，一起觀看一部“愁”味十足的影視作品時，他們有機會就劇情和角色展開討論。女性觀眾可能會從情感角度分析角色的心理，男性觀眾則可能從邏輯和理性層面解讀。在這個過程中，雙方能夠更深入地理解對方的思維方式和情感表達，從而減少誤解，增進彼此的感情。
或許，在一次關于“愁”的討論中，你會突然發現，原來你的另一半，和你一樣，也在為生活的某些方面而煩惱，你們的煩惱，或許有著相似的根源，也或許有著不同的解讀，但正是這種差異，讓你們的關系更加豐富和有趣。
更進一步說，當我們能夠坦然地去“愁”，去擁抱生活中的不完美，我們反而能從中汲取力量。這種力量，不是來自于克服一切困難的英雄主義，而是來自于一種成熟的、對生活真相的理解。就像《后來的我們》所描繪的??，一對戀人在現實的壓力下分分合合，最終各自成長。
他們曾經的“愁”，是對愛情的執著，是對現實的無奈，是對錯過的遺憾。但正是這些經歷，讓他們最終成為更好的自己。
“男女一起愁愁愁”，最終導向的是一種積極的生活態度。它鼓勵我們，在面對生活的艱難與不如意時，不要害怕表露自己的脆??弱，不??要回避自己的“愁緒”。而是要像熒幕上的角色一樣，去勇敢地面對，去誠實地感受，去在每一次的“愁”中，尋找成長的契機，去在每一次的失意后，重新燃起希望。
當男女觀眾一起分享這些“愁”時，我們不僅僅是在觀看故事，更是在共同經歷一場心靈的洗禮，一次情感的升華，一種對生活更深層次的理解和擁抱。最終，我們會發現，即使生活中有“愁”，但正是這些“愁”，讓我們的生命更加豐富、深刻，也更加充滿力量。
