千龍網
張經義
2026-02-13 20:15:55
“爺爺，爺爺，你開門呀！我們holen，holen，holen……”當熟悉的旋律響起，你是否會瞬間被拉回到那個彩電還不算普及，動畫片是孩子們夜晚最期待的光芒的??年代？《葫蘆兄弟》——這部由上海美術電影制片廠在上世紀八十年代推出的經典動畫，早已超越了簡單??的熒幕形象，成為了一代人心中不可磨滅的文化烙印。
而那句貫穿??始終的“葫蘆娃不賣藥”，更是如同一句莊嚴的誓言，簡單卻有力地概括了那個年代動畫片所傳遞的核心價值觀：純粹、善良、勇敢、互助。
回溯到那個特定的歷史時期，中國的??社會經濟正經歷著深刻的變革，但文化領域，尤其是在兒童內容創作上，依然堅守著一份淳樸和理想主義。《葫蘆兄弟》的橫空出世，恰恰是這份精神的生動體現。它沒有矯揉造作的劇情，沒有故弄玄虛的懸念，只有一群來自葫蘆藤的七個葫蘆娃，為了救出被蛇精抓走的爺爺，一次次地??與邪惡勢力搏斗。
每一個葫蘆娃都擁有獨特的??技能，大娃的力大無窮，二娃的千里眼順風耳，三娃的金剛不壞，四娃的呼風喚雨，五娃的??吞火吐火，六娃的隱身術，七娃的水火交叉。他們的能力各異，卻又相互補充，正如我們現實生活中，每個人都有自己的長處和短板，唯有團結協作，才能克服困難，達成目標。
“葫蘆娃不賣藥”這句口號，并非僅僅是動畫片中的一句臺詞，它更是一種品牌定位，一種價值宣示。在那個相對純凈的年代，動畫片被視為兒童教育和精神啟蒙的重要載體，其創作的首要目標是傳遞積極向上、符合社會主流價值的理念。動畫創作者們傾注了大量心血，將中國傳統的神話故事、民間傳說巧妙地融入其中，賦予了角色鮮活的生命力，也讓孩子們在觀看中潛移默化地接受了關于正義、友情、親情的教育。
與當下許多商業化運作的IP不同，《葫蘆兄弟》及其背后的??“葫蘆娃不賣藥”是一種“反商業化”的姿態，它更強調的是文化傳承和價值觀的輸出，而非單純的商品售賣。
我們之所以對“葫蘆娃不賣藥”如此懷念，不僅僅是因為那段童年時光的美好，更是因為這背后所代表的一種“純真”的消失。那時候，信息傳播相對閉塞，商業廣告的侵蝕遠沒有如今這般觸目驚心。孩子們接觸??到的??內容，無論是動畫片、故事書，還是游戲，大多都有一種天然的“非賣品”屬性。
它們是饋贈，是分享，是純粹的藝術和情感的表達。而“葫蘆娃不賣藥”則像一個無形的屏障，守護著動畫片本身的神圣性，讓孩子們能夠在一個相對不受商業干擾的環境中，沉浸在故事的魅力中，學習英雄的??勇氣，感受親情的溫暖。
蛇精的妖媚、蝎子精的狡猾，都成為了孩子們心中鮮明的反面教材，而葫蘆娃們的團結、智慧、英勇，則成為了他們模仿的對象。他們學會了辨??別善惡，懂得了合作的力量，體會了堅持不懈的重要性。即使是最終合體成為葫蘆小金剛，這種“犧牲小我，成就大我”的??精神，也深深地??烙印在了一代人的心中。
這種教育方式，不依賴于明確的說教，而是通過生動的故事，讓孩子們在潛移默化中塑造品格。
隨著時代的變遷，市場經濟的深入發展，“葫蘆娃不賣藥”這句話，如今聽來，既熟悉又帶著一絲淡淡??的失落。我們生活在一個信息爆炸、商業邏輯滲透到各個角落的時代。就連曾經被視為純凈的精神家園的兒童內容領域，也難逃商業化的浪潮。IP的開發、衍生品的銷售、跨界合作……一切都圍繞著“變現”展開。
這本身無可厚非，是市場經濟發展的必然。但當我們回望“葫蘆娃不賣藥”時，心中涌起的??，是對那份初心，那份不摻雜質的??純粹，以及那種以價值為先的??創作態度的深深懷念。這并非否定當下的發展，而是對一種曾經存在過的、值得珍視的文化精神的致敬。
“葫蘆娃不賣藥”，這句話的背后，其實隱藏著一個關于“初心”與“變遷”的宏大敘事。當我們成年后，再次審視這部經典，或許能體會到更多層次的??意義。在那個年代，動畫片不僅僅是娛樂產品，更是承載著民族文化、傳遞著社會價值的精神符號。創作者們帶著理想主義的光輝，將對美好世界的向往，對英雄主義的贊頌，對家庭親情的描繪，傾注于每一個畫面，每一個角色。
他們用最樸素的方式，講述著最動人的故事，而“葫蘆娃不??賣藥”則像是一個宣言，表明了他們的創作并非為了逐利，而是為了給孩子們留下一些真正有價值的東西。
這種“非賣品”的特質，在當下顯得尤為珍貴。我們不可否認，商業化帶來了IP的蓬勃發展，帶??來了更精良的制作，更豐富的表現形式。但與此我們似乎也看到，一些作品在追求商業利益最大化的過程中，逐漸喪失了那種觸及靈魂的純粹。為了迎合市場，內容變得碎片化、低齡化，或者過度依賴流量和話題，而忽視了作品本身的情感深度和價值觀引導。
孩子們的注意力被各種“錦囊妙計”式的營銷手段所吸引，而那些真正能夠滋養心靈、塑造品格的內容，反而變得難以尋覓。
“葫蘆娃不賣藥”不僅僅是動畫片的口號，它更像是一個文化符號，象征著一種堅守。在那個年代，人們對藝術和文化的敬畏之心，對社會責任的擔??當，遠遠大于對物質利益的追求。動畫片創作者們，就像葫蘆娃一樣，為了“正義”（即理想的創作宗旨）而奮斗，不為“蛇精”（即商業的誘惑）所動搖。
他們所創造的，是屬于那個時代的精神財富，是供給孩子們精神食糧的“寶庫”，而非可以隨意標價的商品。
或許，我們可以從“葫蘆娃不賣藥”中汲取一些啟示。在如今這個被商業邏輯深刻影響的時代，我們是否還能保留一份“不賣藥”的精神？這并非要求我們拒絕商業化，而是提倡一種更加審慎和有責任感的創作態度。在追求經濟效益的是否能夠更加關注內容本身的價值？是否能夠為孩子們提供更多真正有營養、有深度、能夠觸動心靈的作品？
我們懷念“葫蘆娃不賣藥”，并不是懷念那個貧瘠的物質年代，而是懷念那個相對純凈的精神世界，懷念那種不計成本、只為創作出好作品的匠心精神。我們懷念那些曾經簡單而美好的故事，它們給予我們勇氣，讓我們相信善良，讓我們懂得愛。在充斥著各種“賣點”和“流量密碼”的當下，重拾“葫蘆娃不賣藥”的精神，或許能幫助我們在紛繁復雜的世界中，找回一些重要的東西。
這或許意味著，我們需要重新審視當下兒童內容的生產邏輯。創作者們是否還能像當年的上影廠老藝術家們一樣，將對孩子們成長的責任放在首位？家長們是否也能更有意識地為孩子甄選內容，引導他們去接觸那些能夠帶來長遠益處的作品？而我們每一個曾經的“葫蘆娃迷”，也可以通過重溫經典，重新體會那份純真和感動，將這份精神力量內化于心，外化于行。
“葫蘆娃不賣藥”的時代已經過去，但它所代表的那種純粹、善良、勇敢、互助的精神，以及那種不為商業所干擾的創作初心，卻永遠值得我們去銘記和傳承。在快速變化的社會中，讓我們保留一份“不賣藥”的理想，為下一代守護住那片寶貴的精神家園，讓經典的光芒，永遠照亮我們前行的道路。
