觀察網
陳嘉倩
2026-02-17 14:39:37
在提瓦特大陸廣袤而神秘的土地上，有一種獨特的色彩基調，如同溫暖的陽光，又帶著一絲難以言喻的憂傷，悄然滲透進游戲的每一個角落——它便是《原神》獨樹一幟的“黃化”現象。這并非一個官方的術語，而是玩家群體中約定俗成的描述，指向游戲中彌漫的，以黃色、金色、橙色為主導的暖色調，以及由此營造出??的，既充滿生機又略帶懷舊的獨特氛圍。
這種“黃化”不僅僅是視覺上的愉悅，更是一種深層次的情感共鳴，它巧妙地融合了東方審美中的“留白”與“意境”，西方藝術中的明亮與溫暖，最終匯聚成一種既熟悉又陌生的感官體驗，成為《原神》區別于眾多同類游戲的顯著標志。
“黃化”現象的根源，可以追溯到《原神》美術團隊精心雕琢的整體風格。從蒙德城初升的朝陽，到璃月港層疊的山巒，再到稻妻城靜謐的神社，陽光似乎總是以一種特別溫柔的方式灑落，將萬物染上金色的輪廓。這種處理方式，極大地??增強了游戲的畫面表??現力。在角色設計上，“黃化”也得??到了淋漓盡致的體現。
無論是刻晴的金色發飾，還是迪盧克的金色紋章，亦或是七七身上那一抹淡淡的??金色光暈，都為角色增添了別樣的魅力。這種色彩的運用，并非簡單的堆砌，而是與角色的性格、背景故事乃至命運緊密相連。例如，金色的光輝常??常與神圣、力量、高貴聯系在一起，但過度的金色也可能暗示著某種被束縛、被神化的孤獨，或是對輝煌過去的追憶。
“黃化”的魅力絕不止于此。它更是一種情緒的載體，一種無聲的敘事。當玩家漫步在提瓦特的??大地上，無論是初次踏入稻妻城，感受那彌漫的櫻花雨和夕陽余暉，還是在璃月港的海邊，欣賞那被??金光點綴的波濤，都能感受到一種寧靜而又溫暖的情緒。這種情緒，并非全然的喜悅，而是一種夾雜著對未知的好奇、對旅途的期待，以及對過往的??回憶。
它像是一種淡淡??的鄉愁，又像是一場美麗的夢境，讓玩家沉浸其中，久久不能自拔。
從心理學角度來看，黃色和金色往往與積極、樂觀、溫暖、希望等情感相關聯，能夠激發人的愉悅感和活力。《原神》的美術團隊卻在此基礎上，巧妙地加入了微妙的??灰度或飽和度的調整，使得這種“黃化”在保持溫暖的又不至于顯得過于刺眼或單調。有時，這種黃色會與柔和的藍色或紫色相融合，形成一種夢幻般的視覺效果，仿佛置身于一個既真實又虛幻的童話世界。
這種色彩的運用，恰到好處地捕捉了玩家在探索廣闊世界時的那種既興奮又略帶迷茫的心情。
更深層次??地，“黃化”也可能承??載著某種文化印記。東方文化中，黃色常常與皇權、財富、吉祥相關，但也可能與衰敗、終結相聯系，例如“黃昏”的意象。而西方文化中，金色則代表著神圣、永恒，但有時也意味著世俗的欲望和虛榮。當《原神》將這些色彩融合，并通過一種獨特的藝術風格呈現時，便在無形中引發了玩家對于“黃金時代”的想象，對于“神明”的敬畏，以及對于“秩序”和“混亂”的思考。
例如，稻妻篇中，雷電將軍的“永恒”理念與她身后彌漫的金色雷光，就形成了一種復雜而深刻的對比，既展現了神明的威嚴，又暗示了其背后隱藏的孤寂與掙扎。
“黃化”不僅僅是美術風格的表象，更是《原神》在敘事和情感傳達上的核心策略之一。它通過一種潛移默化的方式，影響著玩家的情緒，引導著玩家的??探索欲望，并最終塑造了整個游戲的靈魂。這種對色彩的極致運用，展現了《原神》在游戲美術和文化內涵挖掘上的深度與用心，使其成為一款真正能夠觸動玩家內心深處，引發情感共鳴的獨特作品。
《原神》的“黃化”現象，絕非僅僅是簡單的??色彩填充，它更像是一幅精心編織的情感織錦，將玩家的情緒牢牢包裹其中，同時為游戲的敘事增添了更為豐富的維度。這種色彩的運用，如同樂曲中的主旋律，時而激昂，時而舒緩，但始終貫穿于玩家的每一次冒險，每一次駐足。
它是一種視覺上的標志，更是一種情感上的引導，讓玩家在潛移默化中，對提瓦特大陸產生更深的理解與認同。
仔細觀察??，你會發現“黃化”并非一成不變的單調。它會隨著游戲場景、劇情節點以及天氣變化而產生細微的差異。例如，在游戲初期的蒙德，金色的陽光帶著明媚與希望，象征著玩家初踏旅程的??雀躍與對自由的??向往。而當玩家深入璃月，尤其是在夜晚，港口的??燈火與月光交織，營造出一種溫暖而略帶懷舊的氛圍，此時的黃色，更多地承載了家國情懷與歷史的厚重感。
到了稻妻，盡管雷雨天氣常伴，但陽光穿透云層時，那略帶灰暗的金色，則顯得更加肅穆與神圣，暗示著其背后隱藏的嚴峻現實與深沉的“永恒”追求。甚至在須彌，雖然整體色調更加偏向綠色與褐色，但當涉及沙漠古跡的劇情時，昏黃的余暉與金色的輝光，又會重新勾勒出失落文明的痕跡，喚起玩家對歷史的探尋欲望。
這種“黃化”的靈活性，使得它能夠承載更為復雜的??情感。當角色陷入困境，或是面臨艱難抉擇時，屏幕的色調可能會變得更加暗沉，黃色的飽和度也會隨之降低，營造出一種壓抑、沉重的氛圍。例如，在一些角色的傳說任務中，當他們回首過往的傷痛時，背景的色彩往往會呈現出一種褪色的、帶著灰度的黃色，仿佛將玩家也一同拉入了那段充滿遺憾的時光。
反之，當角色獲得成長，或是取得重大突破時，陽光會變得更加燦爛，金色的光芒也會更加耀眼，象征著希望的重現與力量的覺醒。這種色彩的動態變化，不僅豐富了游戲的視覺體驗，更重要的是，它為玩家提供了一種直觀的情緒指引，讓玩家能夠更容易地代入角色的情感世界。
“黃化”的另一個重要作用，在于它為《原神》的敘事帶來了獨特的“意境”和“留白”。它并非將故事講得過于直白，而是通過色彩的渲染，營造出一種氛圍，讓玩家在其中進行二次解讀和想象。這種處理方式，與中國傳統繪畫中的“計白當黑”有異曲同工之妙。畫面中的留白，并非空無一物，而是為觀者留下了想象的空間。
在《原神》中，那些彌漫的金色光暈，有時就像一層薄??紗，籠罩著整個世界，讓一切都顯得那么不真實，又那么迷人。玩家在這種氛圍中，更容易感受到一種超脫現實的體驗，也更容易對那些隱藏在光影背后的故事產生好奇。
“黃化”也與《原神》的世界觀設定息息相關。提瓦特大陸的“神明”與“塵世”之間的界限，往往就體現在色彩的運用上。神明的領域，往往伴隨著更加純粹、耀眼的金光，象征著至高無上的力量和秩序；而塵世的景象，則會呈現出更為柔和、略帶生活氣息的暖色調。
這種色彩上的區分，也暗示了兩種力量之間的張力與互動。玩家在探索這個世界的過程中，也在不斷感知著這種力量的平衡與變化。
更進一步，我們可以將“黃化”看作是《原神》對“浪漫主義”的一種獨特詮釋。它不像許多游戲那樣，通過強烈的沖突和視覺沖擊來吸引玩家，而是以一種更加細膩、含蓄的方式，營造出一種詩意的氛圍。這種氛圍，能夠喚醒玩家內心深處對美好事物的向往，對未知的??好奇，以及對情感的追求。
它讓玩家在享受戰斗的爽快之余，也能在游戲的每一個角落，品味到一種淡淡的憂傷、溫暖的治愈，以及深沉的哲思。
總而言之，《原神》的“黃化”現象，是游戲設計上的一大亮點。它不僅僅是對色彩的運用，更是對情感的表達，對敘事的深化，以及對玩家體驗的整體提升。這種獨特的視覺語言，將東方審美的含蓄與西方藝術的明亮巧妙地融合，為玩家構建了一個既熟悉又充滿驚喜的奇幻世界。
它讓我們意識到，在虛擬的世界里，色彩同樣能夠擁有靈魂，能夠低語，能夠觸動人心最柔軟的部分，成為連接玩家與游戲最深層次的情感紐帶。
